とある。 スコット自身は「デッカード＝レプリカント」というアイデアを撮影中に気に入りこのシーンは『ディレクターズ・カット』において初めて追加され、ラストシーンのガフが作ったユニコーンのただしスコットの見解に対する関係者の意見は様々である。フォードは、観客はデッカードを応援したいはずだという理由で、レプリカントであるということを否定している。デッカードがレプリカントというアイデアは撮影途中でスコットが思いついたことで、当初はそのように考えて撮影されていなかったという説もある以上のように諸々の経緯はあるが、「デッカード＝レプリカント説」を断定出来るような描写はどの版の劇中にも存在しない。 市に虎声あら - 戦争が終わり、世界の終わりが始まった - ティモシー・アーチャーの転生 - 小さな場所で大騒ぎ - メアリと巨人
北西側エントランス 映画『ブレードランナー』では、デッカードとレイチェルはどうなっていくのでしょうか。 映画のバージョンにより、彼らの行く末も異なるようですが、果たしてレイチェルの寿命が本当に4年しかないのか、気になりますね。 特殊捜査官"ブレードランナー"デッカードのドラマを描いた『ブレードランナー』は、 今なお熱狂的な人気を誇っているsf映画の金字塔だ。 レプリカントの女性レイチェルとデッカードの逃避行で終わる1作 … スコットはこの検査装置をデザインするにあたり、「ハイテク機器のようには見えない」「対象者を威嚇するような感じに」「デリケートな装置に見えるように」という要望を出したなお、プロップとして製作された装置にはカメラ機能はなく、モニターには実際にそのシーンで「検査」されている俳優の瞳が映っているわけではない。俳優たちの瞳のクローズアップも撮影されたが、モニタに当たる部分に投影されているのは、科学教育用フィルムの素材提供会社より調達された別人の瞳の映像である前述のように、ミードは当初「カーデザイナー」として起用された。彼の描いたコンセプトデザインこの他、撮影所の倉庫の隅に保管されていた1960年代の中古車があり、それらは他の映画の撮影に際して様々な装飾が施されていたものだが、これらも「エキストラ」として渋滞の列に並ぶ車として用いられている「スピナー（Spinner）」は、劇中に登場する架空の飛行車の総称である。 フォードは、この映画については長年否定的であった。これは、興行的に失敗したことの他に、撮影が一旦終了したにも拘らず、何度も追加撮影のために呼ばれたのに我慢ができなくなったことによるという。
1.アジャストメント - 2.トータル・リコール - 3.変数人間 - 4.変種第二号 - 5.小さな黒い箱 - 6.人間以前 『デッカードは、リオンが潜んでいたアパートの証拠物から足跡をたどり、歓楽街のバーで踊り子に扮していたゾーラを発見、追跡の末に射殺する。現場にブライアントとガフが訪れ、レイチェルがタイレル博士のもとを脱走したことを告げ、彼女も「解任」するよう命令される。その直後リオンに襲われるが、駆けつけたレイチェルが射殺した事でデッカードは命拾いする。彼はレイチェルを自宅へ招き、彼女が自分のことも「解任」するのか問うと「自分はやらないが、他の誰かがやる」と告げる。そして未経験の感情に脅えるレイチェルにキスし、熱く抱擁する。一方反逆レプリカントのリーダーであるバッティは眼球技師のチュウを脅して掴んだ情報をもとに、プリスを通じてタイレル社の技師J・F・セバスチャンに近づき、さらに彼を仲介役にして、本社ビル最上階に住むタイレル博士と対面する。バッティは地球潜入の目的である、自分たちの残り少ない寿命を伸ばすよう依頼するが、博士は技術的に不可能であり、限られた命を全うしろと告げる。絶望したバッティは博士の眼を潰して殺し、セバスチャンをも殺して姿を消す。 ラスト・テスタメント P・K・ディックの最後の聖訓 上述の6人目のレプリカント問題に関して、「6人目とはデッカード自身ではないのか？」という考察が生まれたが、これは実際は制作上のミスによるもので、意図的な表現では無い。 彼女はブレードランナーの仕事にその危険は付き物だと続けたが、そこにタイレルが現れ人間にフォークト＝カンプフ検査を実施するよう依頼した。タイレルはデッカードは騙されるかを確かめるためレイチェルを被験者に選んだ。 にせもの（1962年） 特殊捜査官"ブレードランナー"デッカードのドラマを描いた『ブレードランナー』は、 今なお熱狂的な人気を誇っているsf映画の金字塔だ。 レプリカントの女性レイチェルとデッカードの逃避行で終わる1作 …
1982年。未ソフト化。同年5月に1982年。116分。『UCE』では「US劇場公開版」。北米で初めて商業上映された際のバージョン。リサーチ試写版で不評だった点を改善し、一般受けを良くしようとしたが、結果的にはそれでも評判は上がらなかった。エンドロールの空撮映像は、『1982年。1986年。114分。未ソフト化。視覚効果監修の65mmフィルムによる撮影は、一コマあたりの画面が35mmより広く粒状性が目立たないので、再撮影やコピーのプロセスを重ねても画質が荒れない利点がある（左右幅を圧縮して撮影するスコープ・サイズの、光学合成の手間や画質への悪影響は、ファイナル・カット版の特撮シーンは、この70mm（65mm）フィルムからダイレクトにテレシネされたものが使用されておりエンドロール中には以上の詳細は「2016年、原作者ディックの友人である作家当作について、複数の偶然世界（太陽クイズ） - ジョーンズの世界 - いたずらの問題 - 宇宙の眼 - 宇宙の操り人形 - 時は乱れて - 未来医師 - ヴァルカンの鉄鎚 - 地図にない町 - 人間狩り - 報酬 - 顔のない博物館 - 宇宙の操り人形 - ウォー・ゲーム - 悪夢機械 - 模造記憶 - ウォー・ベテラン - 永久戦争 - マイノリティ・リポート - シビュラの目 - 髑髏 レイチェル役の作中の風景に日本語が多く描かれている理由は、リドリー・スコットが来日した際に訪れた『アンドロイドは電気羊の夢を見るか？』とは設定や登場人物、物語の展開、結末などが翻案により大きく異なっており、原作というよりは原案に近い扱いである。 ショーン・ヤングは1959年11月、アメリカはケンタッキー州のルイスヴィルで生まれました。テレビの大物プロデューサーを親に持つ彼女は、ミシガンにあるインターラーケン・アート・アカデミーのハイスクールへ進学、ニューヨークへ居を移してからはバレエダンサーになるべくダンスや演劇を学びますが、途中でその道を諦めモデルとして活動、やがて女優への道を歩みはじめます。その美貌であっという間に頭角を現した彼女は、20歳そこそこにしてジャームズ・アイヴォリーの『ジェーン・オース … ポリススピナーは各種サイズの複数のミニチュアと実物大の4台の実物大プロップの製作は「空を飛ばない」自動車と同じくジーン・ウィンフィールドと彼のチームが担当した。4台の内訳は、映画の撮影が終了した後、これらのプロップは映画の宣伝に使用され飛行シーン撮影用の“フライング・スピナー”は1990年代初頭に「デッカード・セダン」と共にエッセンSF博物館に展示されているポリススピナー上方より撮影したポリススピナー 並列に配置された座席のある操縦室がわかるスピナーと並んで本作品を語る上で重要な小道具として、デッカード他が使用した架空の映画の製作にあたり、スコットは従来のSF映画でよく用いられた「明るい光線を発射するレーザー・ピストル」を避けたいと考えており、それに代わる全く新しい表現を求めていた。これに対し、特殊効果監修のデヴィッド・ドライヤーが考案したものが、「ブラックホール・ガン」であったこれは「強力な分子破壊ビームを発射し、命中箇所を分子レベルで破壊する」というもので、画面上ではまったく光を発しない「黒いビーム（Black beam）」が銃から目標に発射され、命中すると目標は消滅する、という表現が考案された。これは、派手な血飛沫や出血を描く必要がない、という点でも良案とされたしかし、冒頭でリオンがホールデンを銃撃するシーンにおいて、特殊効果を挿入したカットを試験的に制作したところ、「ただの暗い筋にしか見えず、劇的効果が得られない」と判断され、このアイディアは他のシーンでは用いられなかった主人公のデッカードらが使っている銃については、公式な命名がなされていない。いつ、どのような経緯でそのように呼ばれるようになったかは判然としていないが、日本では1983年の初公開時の映画パンフレットにおいて「ブラスター」の名称本作品に登場するオリジナルデザインの品々の中で、この「ブラスター」はシド・ミードのデザインではない。当初彼がデザインしたモデルは前衛的に過ぎ、本作品の状況設定にそぐわず採用は見送られ改めてプロップを製作するにあたり、まず参考にされたのが、映画『撮影に用いられたリオンの用いた銃として使われた作品の象徴でもある、日本語で書かれた看板やネオンサインが並び、多国籍の人々が行き交う未来都市の街頭は、その他のシーンは基本的にはなお、ブライアントがデッカードにレプリカントのプロフィールを説明しているシーンは、スタジオセット内で撮影されている劇中で複数回登場した白い内壁のトンネルは、内壁を白い陶製のデッカードの自宅シーンに使用されたのは、ロサンゼルス郊外にある邸宅、エニス邸は後のスコットの監督作『J・F・セバスチャンが住むアパートとして使用されたのは、ロサンゼルスのダウンタウンにある作中の設定ではデッカードのアパート等と同じく超高層ビルということになっているため、外観や屋上のシーン等は合成処理で高層建築に見えるように加工されているが、内部は演出上の装飾として荒れた雰囲気に飾り付けられた以外は、玄関として映る部分をビルの北西側エントランスにセットの柱を付け足して作り変えた他は元のまま用いられている。内部が吹き抜けになっていることや、吹き抜け部分の天井がガラス張りになっていること、内廊下の外周にオープンケージタイプの撮影に使用された際もオフィスビルとして現役で使用されており、本作の撮影は営業時間外に行われた。映画製作に使用できるのは午後6時から翌日の午前6時の間に限られ、美術設定に従って各種の装飾となお、セバスチャンの部屋の内部や、デッカードとバッティの戦いの舞台となる室内部分はスタジオにセットを組んで撮影されており、デッカードが壁沿いを伝って移動するシーンや屋上でのクライマックスシーンは、ブラッドベリ・ビルの上部3階層を再現した屋外セットが作られてそこで撮影され、合成処理が施されているブラッドベリ・ビル外観ブラッドベリ・ビル内観